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Guadalajara
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Ir a TicketmasterGorillaz: entre beats, dibujos y una identidad única
2-D, Murdoc Niccals, Noodle y Russel Hobbs son los nombres de los 4 integrantes ficticios que conforman a la banda Gorillaz. Estos personajes icónicos pertenecen al universo salido de la cabeza del vocalista de Blur, Damon Albarn, y el artista visual Jamie Hewlett.
La idea de Gorillaz surgió cuando ambos artistas eran roomies en Londres y miraban la televisión en el famoso canal de música MTV. Aburridos por la falta de originalidad y sustancia de los artistas musicales del momento, ambos decidieron crear un proyecto que mezclara la animación con la música como una forma de crítica a la superficialidad de la industria, demostrando que la música podía ir más allá de la imagen.
Dentro de esta agrupación ficticia, cada integrante tiene un rol específico:
2-D es el vocalista principal, reconocible por ser el integrante más melancólico del grupo con cabello azul y ojos blancos sin pupilas.
Murdoc Niccals es el bajista y el líder de la banda con piel verdosa y una personalidad sarcástica y manipuladora.
Noodle es la guitarrista principal y vocalista de respaldo. Llegó a la banda apenas siendo una niña por medio de una caja de envío desde Japón, ella le aporta el toque alternativo y electrónico a la banda.
Russel Hobbs es el baterista y percusionista. Originario de Nueva York, resalta por su presencia imponente y su gran afición al hip-hop.
El debut que sorprendió al mundo
En 2001, la banda lanzó su primer sencillo “Clint Eastwood” en colaboración con el rapero Del the Funky Homosapien, el cual fusionó géneros como el rock y el pop con la electrónica y el hip hop de una forma única que los posicionó en el centro de la mira internacional.
El sencillo, inspirado en el reconocido actor de películas western Clint Eastwood, rápidamente se convirtió en un hit mundial y en un homenaje a uno de los personajes más memorables del cine.
Un mes más tarde de ese mismo año, la agrupación publicó su primer álbum homónimo, el cual rompió el mercado con más de 7 millones de copias vendidas. En 2005 volvieron a arrasar, pero ahora con el álbum Demon days, del cual se desprendieron éxitos como “Feel Good Inc.” y “Dare”, los cuales consagraron a la banda dentro de la cultura popular y los hicieron acreedores a su primer Premio Grammy en la categoría de Mejor Colaboración Vocal Pop.
Una isla de plástico y muchas colaboraciones
Para el 2010 llegan con Plastic Beach, su tercer disco y uno de los proyectos más ambiciosos de la banda, bajo el concepto de una isla artificial formada de basura y contaminación. El álbum contó con la participación de artistas como Snoop Dogg, Lou Reed y De La Soul, entre muchos otros. A este le siguió su cuarta producción titulada The fall (2010), uno de sus trabajos más experimentales, grabada principalmente con un iPad.
Gracias a esto, la banda pudo experimentar y abrirle la puerta a nuevos artistas independientes provenientes de diferentes géneros, marcando la gran era conceptual de Gorillaz.
El silencio antes del regreso
Tras un descanso de 7 años, Gorillaz volvió con más fuerza con trabajos como Humanz (2017) y The now now (2018), lanzando posteriormente su proyecto audiovisual Song machine, season one: strange timez, el cual contó con la participación de Elton John, ScHoolboy Q y Robert Smith, vocalista y guitarrista de The Cure.
Continuaron con Cracker island (2023), una producción que emocionó por su creatividad, innovación y arte conceptual junto a Tame Impala, Bad Bunny, Thundercat y Stevie Nicks, una de las voces más importantes de Fleetwood Mac.
La banda virtual que conquistó el mundo
Con más de 25 años en la música, Gorillaz vuelve a sorprender con su noveno disco titulado The Mountain (2026), un trabajo que sigue expandiendo el universo creativo de los artistas bajo una nueva mirada que combina el lado cultural y los aspectos sonoros de Asia y Medio Oriente, incluyendo talentos latinoamericanos como Trueno y Bizarrap.
Por todo lo anterior, Gorillaz sigue demostrando ser una de las bandas más revolucionarias e influyentes de la música, con un legado que continúa resonando en distintas partes del mundo.
ZMMV / Fotografía: @elpinguinomelomano, vía Instagram.